O single de 12 polegadas (geralmente chamado de 12 ″) é um
tipo de registro de gramofone que possui espaçamento de groove mais amplo
comparado a outros tipos de registros. Isso permite que níveis mais altos
sejam cortados no disco pelo engenheiro de corte, o que, por sua vez,
proporciona uma faixa dinâmica mais ampla e, portanto, melhor qualidade de
som. Esse tipo de registro é comumente usado em gêneros de discoteca e
dance music, onde os DJs os usam para tocar em discotecas ou clubes. Eles
são jogados em 33 ou 45 rpm.
História dos 12 ″
Os discos de gramofone especialmente criados para DJs de
pista de dança surgiram com o advento da música de dança jamaicana nos anos
50. Pelo menos em 1956, já era prática comum dos donos de sistemas de som
jamaicanos darem aos DJs de “selecter” dubs de acetato ou flexi disco de discos
exclusivos de ritmo e ritmo jamaicano e blues antes de serem lançados
comercialmente. Músicas como Easy Snappin 'de Theophilus Beckford (gravado
em 1956) foram tocadas como exclusividades pelo sistema de som Downbeat de Sir
Coxson por anos antes de serem realmente lançadas em 1959 - apenas para se
tornarem grandes sucessos locais, também pressionados no Reino Unido pela
Island Records e pela Blue Beat. Registros já em 1960. Na década de 1960, a
criatividade floresceu e com o desenvolvimento de instalações de gravação
multitrack, mixes especiais de músicas de rocksteady e de reggae foram
dadas como exclusivas para DJs e seletores de dancehall. Com a invenção
jamaicana de remix de 1967, chamada dub na ilha, esses “especiais” se tornaram
itens valiosos vendidos aos DJs aliados do sistema de som, que podiam atrair
multidões com seus sucessos exclusivos. A popularidade do engenheiro de
som remix King Tubby, que sozinho inventou e aperfeiçoou remixes de dublagem já
em 1967, levou a que placas dub mais exclusivas fossem cortadas. Até então
10 ″ registros foram usados para cortar esses dubs. Em 1971, a maioria
dos singles de reggae lançados na Jamaica incluía em seu lado B um remix dub do
lado A, muitos deles testados como “placas dub” exclusivas em
danças. Esses dubs basicamente incluíam remixes orientados a bateria e
baixo usados por seletores de sistema de som. O 10 "acetato"
especiais "permaneceria popular até pelo menos os anos 2000 (década) na
Jamaica. Diversos DJs jamaicanos, como o DJ Kool Herc, exportaram grande
parte da cultura dance hip-hop da Jamaica para o Bronx no início dos anos 1970,
incluindo a prática jamaicana de DJs tocando sobre remixes instrumentais de
sucessos (Veja King Stitt, U Roy, Dennis Alcapone, Dillinger), levando ao
advento da cultura do rap nos Estados Unidos. O mais provável é que o uso
generalizado de dub acetatos exclusivos na Jamaica também levou os DJs
americanos a fazer o mesmo. em última análise, levando ao advento da
cultura do rap nos Estados Unidos. O mais provável é que o uso
generalizado de dub acetatos exclusivos na Jamaica também levou os DJs
americanos a fazer o mesmo. em última análise, levando ao advento da
cultura do rap nos Estados Unidos. O mais provável é que o uso
generalizado de dub acetatos exclusivos na Jamaica também levou os DJs
americanos a fazer o mesmo.
Nos Estados Unidos, o disco único de gramática de 12
polegadas surgiu com o advento da música disco nos anos 70. O primeiro
single de 30 cm foi na verdade um acetato de 25 cm usado por um engenheiro de
mixagem (José Rodríguez) precisando de um teste de sexta-feira à noite para o
famoso mixer de disco Tom Moulton. Como não foram encontrados acetatos de
7 polegadas (18 cm), utilizou-se um branco de 10 polegadas (25
cm). Moulton, sentindo-se bobo com um disco grande que só tinha alguns
centímetros de ranhura, pediu que Rodríguez o recortasse para que os sulcos
parecessem mais espalhados. Devido ao espaçamento mais amplo das ranhuras,
uma faixa dinâmica geral mais ampla (distinção entre alto e suave) tornou-se
possível. Isto foi imediatamente notado para dar um som mais favorável
para a discoteca.
A posição de Moulton como estréia como misturador e
"consertar o homem" para os singles pop garantiu que esse acidente
feliz se tornasse imediatamente uma prática da indústria. Isso poderia ter
sido uma evolução natural: como as músicas se tornaram muito mais longas do que
a média de uma música pop, e o DJ do clube queria um alcance dinâmico suficiente,
o formato certamente teria que ser mudado de 7 polegadas (18 cm) solteiro
eventualmente.
Também digno de nota é que o espaçamento visual das ranhuras
no 12 ″ ajudou o DJ a localizar a área aproximada das “quebras” na superfície
do disco (sem ter que ouvir enquanto ele soltava e re-soltava a caneta para
encontrar a direita ponto). Um estudo rápido dos discos favoritos de
qualquer DJ revelará um desgaste moderado nos “pontos de quebra” nas
superfícies dos discos que podem ser vistos claramente a olho nu, o que facilita
ainda mais a tarefa de “dica” (o cartucho de timbre de DJ do clube ser
pesadamente pesado e desgaste moderado raramente irá estragar a qualidade do
som). Muitos serviços de remix exclusivos para DJ, como Ultimix e Hot
Tracks, emitiam conjuntos com separações de sulcos deliberadamente visualizados
(ou seja, o registro era cortado com espaçamentos mais estreitos e mais largos
que podiam ser vistos na superfície, marcando os pontos de mistura discos de
música).
Uma faixa dinâmica mais ampla ou um nível de gravação mais
alto requer mais espaço à medida que as excursões das ranhuras (ou seja, a
largura das ondas e distância percorrida de lado a lado pela caneta giratória)
se tornam muito maiores em amplitude, especialmente nas freqüências graves para
dance music. Muitas gravadoras começaram a produzir singles de 30 cm com
33⅓ rpm, já que a velocidade mais lenta aumenta o baixo no disco. Da mesma
forma, no entanto, 45 rpm oferece melhor resposta de agudos e foi usado em
muitos singles de 12 polegadas, especialmente no Reino Unido.
O primeiro single de 12 ″ foi lançado em 1973 pelo músico /
compositor / compositor de R & B Jerry Williams Jr., conhecido como Swamp
Dogg. 12 ″ cópias promocionais de “Straight From My Heart” foram lançadas
em seu próprio selo Swamp Dogg Presents (Swamp Dogg Presents # 501 / SDP-SD01,
33⅓ rpm), com distribuição pela Jamie / Guyden Distribution
Corporation. Foi fabricado pela Jamie Record Co., da Philadelphia
PA. O lado B do registro está em branco.
O primeiro single promocional de 12 ″ foi o “Free Man” da
Southshore Commissions. No início, essas versões especiais estavam
disponíveis apenas como cópias promocionais para DJs. Exemplos dessas
promoções, lançadas quase ao mesmo tempo em 1975, são GARY TOMS EMPIRE -
“Dirija Meu Carro”, DON DOWNING - “Dream World”, BARRABAS - “Mellow Blow”,
TRAMMPS - “Hooked for Life”, ACE ESPECTRUM - “Continue em frente”, COMISSÃO DO
SUL - “Train Called Freedom”, THE CHECKERS - “Amor Indeciso”, ERNIE RUSH -
“Breakaway”, RALPH CARTER - “Quando você é jovem e apaixonado”, Michael ZAGER A
façanha da banda da lua. Peabo BRYSON - “Do It With Feeling”,
SEGUNDA-FEIRA - “Merry-Go-Round”, A FAMÍLIA RITCHIE - “I Want To Dance” e
FRANKIE VALLI - “Juro por Deus”.
A primeira música encontrada em um single de 12 polegadas é
“Love to Love You Baby”, de Donna Summer, lançada mundialmente pela Oasis /
Casablanca Records em 1975. Em 1976, com o lançamento de “Ten Percent” por
Double Exposure na Salsoul Records, novo formato estava sendo vendido ao
público em geral. Esta música era originalmente um lado completo do seu
lançamento de estréia na América do Norte, mas foi lançada novamente no começo
de 1977 com o selo “Try Me, eu sei que podemos fazer isso”, no selo Oasis /
Casablanca. A partir de 1976, a tendência de 12 ″ single espalhou-se para
a Jamaica, onde centenas de singles de 12 ″ reggae ″ foram pressionados e
comercialmente emitidos como “desconfiança” para pegar o hype disco. Esses
singles incluíram “Creation Time” de The Maytones (GG Records, 1976) e Bob
Marley e “Keep on Moving” dos Wailers (Upsetter Records, 1977) produzidos e
remixados por Lee “Scratch” Perry, com uma mixagem dub e um mix de rap de
Wung Chu, todos reunidos do mesmo lado e editados juntos. A tendência
jamaicana de reggae e discoteca também atingiu Londres, onde o reggae era
popular e muitos novos grupos punks como The Clash ("London Calling"
/ "Armagideon Times", 1979) lançaram singles de 12 polegadas - mas
estes eram principalmente A-sides regulares. não remixes.
Cada vez mais na década de 1980, muitos artistas pop e até
de rock lançaram singles de 12 polegadas que incluíam versões mais longas,
estendidas ou remixadas da faixa real sendo promovida pelo single. Essas
versões foram frequentemente rotuladas com a designação entre parênteses “versão
de 12”, “mix de 12”, “remix estendido”, “mix de dança” ou “mix de club”.
Estilos musicais posteriores aproveitaram esse novo formato
e os níveis de gravação em vinis de 30 cm (12 pol) de vinil aumentaram de forma
constante, culminando nos recortes extremamente altos (ou “quentes”) de álbuns
de drum and bass dos anos 90 e início dos anos 2000 (década ).
Muitas gravadoras produziram principalmente singles de 12
polegadas (além de álbuns) durante a década de 1980, como a Factory Records,
que só lançou um punhado de discos de 7 polegadas (18 cm). Um dos artistas
residentes da Factory, o quarteto alternativo de rock / dance New Order,
produziu o maior disco de 12 polegadas já vendido no Reino Unido, “Blue
Monday”, vendendo cerca de 800.000 cópias no formato e mais de um milhão de
cópias no total. Foi um pouco ajudado pelo fato de que Factory não lançou
uma versão de 7 polegadas do single até 1988, cinco anos depois que o single
foi originalmente lançado como um lançamento de apenas 12
polegadas. "Blue Monday" ficou em 76º lugar na lista de 2002 do
Reino Unido de singles mais vendidos de todos os tempos.
Maxi-singles
O termo "12 polegadas" geralmente se refere a um
único com vários remixes. Agora que os avanços na tecnologia dos leitores
de discos compactos tornaram o CD aceitável para mixagem e “turntablism”, o
termo maxi single é cada vez mais usado.
Em meados dos anos 80, antes do aumento da popularidade do
CD, os maxi-singles de vinil para artistas populares frequentemente incluíam
músicas “bônus” que não eram incluídas nos álbuns, assim como um single de 7
polegadas incluía um corte no lado B. que muitas vezes não foi encontrado no
álbum referenciado. Muitos singles de CD contêm vários desses cortes, de
maneira semelhante ao formato de vinil EP mais antigo.
Nos dias de 7 ″ single, e especialmente em lançamentos de R
& B, o single seria ocasionalmente “capotado” por DJs de rádio que achavam
que o corte do lado B era melhor para airplay do que o lado A
pretendido. Um exemplo notável é o agora clássico "I'll Be
Around", o primeiro dos sucessos produzidos pela Atlantic Records para a
Atlantic Records em meados dos anos 70. Na época em que os lançamentos de
12 polegadas se tornaram padrão para os discos pop, essa prática diminuiu,
devido ao aumento nos custos de marketing, à dependência do vídeo para vender
lançamentos individuais e à expectativa do público de embalagens de qualidade
com foto ou capa de imagem.
Fonte Wikipedia