Break Dance (1970)

Agora vamos falar de El break dance, também conhecido como breaking ou b-boying, é um estilo de dança urbana que surgiu na década de 1970 nas ruas do Bronx, Nova York, como parte da cultura hip hop. É um dos quatro pilares fundamentais do hip hop, juntamente com rap, DJing e graffiti.

O break dance nasceu como uma forma de expressão e resistência dos jovens afro-americanos e latinos que viviam em zonas marginalizadas e enfrentavam condições de pobreza e violência. Inspirados nos movimentos de dança de James Brown, como o famoso "Good Foot", os primeiros b-boys (break boys) e b-girls (break girls) começaram a desenvolver uma série de movimentos envolvendo giros acrobáticos e passos no chão.

O DJ Kool Herc é considerado uma figura chave no início do break dance. Nas suas festas, onde combinava batidas de funk e soul, Herc usava a técnica do breakbeat, repetindo seções de músicas onde predominava a percussão, o que encorajava os dançarinos a competir entre si em uma espécie de batalha de dança. Este ambiente competitivo e criativo foi crucial para o desenvolvimento do breaking.

Afrika Bambataa, outro pioneiro do hip hop, também desempenhou um papel importante ao criar a Universal Zulu Nation, uma organização que promovia a paz e a unidade através da cultura hip hop. Bambaataa ajudou a expandir o breaking como uma alternativa às lutas de quadrilha, promovendo respeito e criatividade.

Ao longo dos anos, o breakdance evoluiu e ganhou reconhecimento mundial, tornando-se uma disciplina respeitada na dança. Os Rock Steady Crew e os New York City Breakers foram alguns dos primeiros grupos a trazer o breaking para a fama internacional nos anos 80. Hoje, o breakdance é uma das formas de dança mais influentes e se estendeu a competições de nível mundial, como o Red Bull BC One, e até faço parte dos Jogos Olímpicos de Paris 2024.

O break dance continua a ser um testemunho da resiliência e criatividade das comunidades urbanas e continua a inspirar novas gerações de dançarinos ao redor do mundo.